Jump to content

Τα τραγούδια που αγαπάτε

Αξιολογήστε το θέμα


tasos.cz

Recommended Posts

  • Μέλος

Το τραγούδι Jolene από την Dolly Parton την "Βασίλισσα της country“ το 1973 κατατάχθηκε 217ο στη λίστα "500 Greatest Songs of All Time" του περιοδικού   Rolling Stone το 2004. Στο βίντεο το τραγούδι το ερμηνεύει η τραγουδίστρια και ηθοποιός Miley Cyrus που τυχαίνει να είναι και η βαφτισιμιά της Dolly Parton. Πολύ όμορφη εκτέλεση, ξεπερνά ακόμη και αυτήν της νονάς της "Βασίλισσας της country“ Dolly Parton.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το τραγούδι Here With Me του συνθέτη και παραγωγού  Christopher Comstock γνωστού επαγγελματικά με το καλλιτεχνικό όνομα Marshmello το ερμηνεύει εκφραστικά η Lauren Mayberry τραγουδίστρια του βρετανικού ποπ συγκροτήματος CHVRCHES

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Τούτες τις ήσυχες νυκτερινές ώρες οι υπέροχοι ήχοι από τις κιθάρες του παλαιού σουηδικού συγκροτήματος The Spotnicks ακούγονται ακόμη πιο όμορφα.

Αν και τα δυο από τα 4 μέλη του συγκροτήματος πλέον δεν βρίσκονται  ανάμεσα μας, οι ήχοι όμως των τραγουδιών τους είναι αθάνατοι και θα ζούνε στην καρδιά μας για πάντα.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Τούτες τις ήσυχες νυκτερινές ώρες προσφερεται για ακουσμα αλλα και για οπτικη παρακολουθηση με τα υπεροχα τοπια του βιντεοκλιπ με την μουσικη "Flying" του "Peder B. Helland" μουσικοσυνθέτη από τη Νορβηγία, με την χαλαρωτική μουσική  για ύπνο, διαλογισμό και ανακούφιση από το άγχος. 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

ΕΝΥΑ. Άραγε τι θα κάναμε χωρίς την υπέροχη φωνή της ΕΝΥΑ? Ο μουσικός κόσμος θα φάνταζε φτωχός χωρίς τα τραγούδια της που μιλούνε άμεσα στην ψυχή του κάθε ακροατή.  Τα τραγούδια της ΕΝΥΑ είναι πραγματικοί ύμνοι. Η Enya Patricia Brennan Ιρλανδέζα τραγουδίστρια, μουσικός, συνθέτρια και μουσική παραγωγός  γνωστή επαγγελματικά με το όνομα ΕΝΥΑ ανέπτυξε τον ήχο της χρησιμοποιώντας φωνητικά  με στοιχεία της κελτικής, κλασικής, εκκλησιαστικής και λαϊκής μουσικής. Τραγουδά σε δέκα γλώσσες. 

Είναι η σόλο καλλιτέχνιδα με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στην Ιρλανδία  και η δεύτερη σε πωλήσεις καλλιτέχνης μετά τους U2.  Έχει πουλήσει 26,5 εκατομμύρια πιστοποιημένα άλμπουμ στις Ηνωμένες Πολιτείες και  75 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως που την καθιστά μεταξύ των πιο επιτυχημένων μουσικών καλλιτεχνών στον κόσμο. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένων επτά World Music Awards και  4 Grammy Awards. 

Εδώ ακουμε την ΕΝΥΑ στο τραγουδι της Only Time 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το "May It Be" συντέθηκε από την Enya και την Roma Ryan για την ταινία του Peter Jackson το 2001 "The Lord of the Rings". Το τραγούδι εφτασε στην πρώτη θέση στο γερμανικό single chart το 2002 . Το "May It Be" έλαβε υποψηφιότητα για τη Χρυσή Σφαίρα για το Καλύτερο Αυθεντικό Τραγούδι, Βραβείο Grammy για το Καλύτερο Τραγούδι για τα Visual Media και Όσκαρ για το Καλύτερο Πρωτότυπο Τραγούδι.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το "Sadeness (Part I)" είναι το ντεμπούτο single του γερμανικού μουσικού συγκροτηματος Enigma.Το τραγούδι κυκλοφόρησε το 1990 ως το πρώτο από τα τέσσερα single από το ντεμπούτο άλμπουμ τους MCMXC a.D. (1990). Έγινε διεθνής επιτυχία, φτάνοντας στην πρώτη θέση σε 24 χώρες. Στις Ηνωμένες Πολιτείες το τραγούδι έφτασε στο νούμερο πέντε στο Billboard Hot 100. Μια συνέχεια του τραγουδιού, το "Sadeness (Part II)" κυκλοφόρησε στο όγδοο άλμπουμ του συγκροτηματος με τιτλο The Fall of a Rebel Angel (2016). 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το τραγουδι Ameno είναι μεγάλη επιτυχία του γαλλικού μουσικού συγκροτηματος Era. Κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 1996 ως single από το ντεμπούτο άλμπουμ τους Era. Η μουσική του συγκροτηματος ERA είναι ένας συνδυασμός κλασικής μουσικής, όπερας, Γρηγοριανών ψαλμάτων και ροκ.
 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Ο Αντρέ Λεόν Μαρί Νικολά Ριέ (Andre Leon Marie Nicolas Rieu) είναι Ολλανδός βιολιστής και διευθυντής ορχήστρας που γεννήθηκε στο Μάαστριχτ την 1η Οκτωβρίου 1949.Είναι περισσότερο γνωστός ως ιδρυτής της μεγάλης ορχήστρας βαλς «Γιόχαν Στράους», με την οποία περιοδεύει σε όλο τον κόσμο με επιτυχία παρόμοια με αυτή των μεγάλων συναυλιών ποπ και ροκ μουσικής. Για το έργο του έχει τιμηθεί με πολλά μετάλλια και βραβεία. Εδω τον ακουμε στο "Love theme from Romeo and Juliet" 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Στο παρακάτω υπέροχο βίντεο οι Andre Rieu και  Gheorghe Zamfir ερμηνεύουν το "The Lonely Shepherd" ζωντανά σε κονσέρτο  στη Ρουμανία.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Μια και ξεκινάει δυναμκά μια άλλη καθημερινή ημέρα γεμάτη τρεχάματα ας ξεκινήσω και εγώ με τους δυναμικούς ήχους με ηλεκτρικές κιθάρες από το αγαπημένο μου συγκρότημα SPOTNICKS από το ημίωρο άλμπουμ τους με τραγούδια όπως το Bach Goes to Sea, Time is Tight , Hallo Mary Lou και άλλα πολλά που τα βλεπετε στο εξωφυλλο στην οθονη

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Στην σιωπή της νύχτας ακούγονται ακόμη πιο τέλεια οι ήχοι του γίγαντα της κλασσικής μουσικής Fryderyk Chopin στο έργο του Nocturne op.9 No.2

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Η υπέροχη Σονάτα του Σεληνόφωτος (Moonlight Sonata) του μεγάλου συνθέτη κλασσικής μουσικής και πιανίστα Ludwig van Beethoven ολοκληρώθηκε το 1801 και δημοσιεύτηκε το 1802. Ο Μπετόβεν την αφιέρωσε σε μια 17χρονη μαθήτριά του, την κοντέσα Τζουλιέτα Γκουϊτσιάρντι (1784-1856), με την οποία ο τριαντάχρονος τότε συνθέτης ήταν ερωτευμένος και η οποία του άλλαξε την «άθλια και μίζερη ζωή», όπως αναφέρει σε μία επιστολή του. Ήταν η περίοδος που ο Μπετόβεν αντιμετώπιζε τα πρώτα προβλήματα με την ακοή του, που θα τον οδηγούσαν αργότερα στην κώφωση.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το "Sarabande" του Γκέοργκ Φρήντριχ Χαίντελ (1685 - 1759). Ο διάσημος Γερμανός συνθέτης ήτανε ιδαίτερα παραγωγικός. Οι συνθέσεις του αποτελούνται από περίπου 50 όπερες, 23 ορατόρια, πολλές συνθέσεις εκκλησιαστικής μουσικής και ορχηστρικά κομμάτια.

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Η Μικρή Νυχτερινή Μουσική (petite musique de nuit) του αυστριακής καταγωγής Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756 – 1791). Ο Μότσαρτ ανήκει στους κορυφαίους κλασσικούς συνθέτες όλων των εποχών με βαθιά επιρροή του στην ανάπτυξη της τέχνης της μουσικής. Σε ηλικία τριών χρονών έπαιζε πιάνο, στα πέντε του συνέθετε και στα έξι έδωσε το πρώτο του κοντσέρτο. Αν και πέθανε νεότατος σε ηλικία 35 ετών συνέθεσε ένα απίστευτο σύνολο με 626 έργα, συμφωνίες, μουσική δωματίου, όπερες και χορωδιακές συνθέσεις τα περισσότερα από τα οποία είναι αριστουργήματα. 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Ο ωραίος γαλάζιος Δούναβης, κοινώς γνωστός ως Γαλάζιος Δούναβης (The Blue Danube Waltz) είναι βαλς του αυστριακού συνθέτη Γιόχαν Στράους τον Νεότερο (Γιόχαν Στράους ΙΙ, 1825 -1899 ) που συντάχθηκε το 1866. Η αρχική του παράσταση θεωρήθηκε μόνο μια ήπια επιτυχία και ο Στράους φημολογείται ότι δήλωσε, "Να πάει στο διάολο το βαλς, λυπάμαι μόνο για το coda - Μακάρι να γίνει επιτυχία!". Αργότερα ο Strauss το προσάρμοσε σε μια καθαρά ορχηστική εκδοχή για την Παγκόσμια Έκθεση του Παρισιού το 1867 και σε αυτή τη μορφή πράγματι έγινε μεγάλη επιτυχία. Θεωρείτε σήμερα σαν μια από τις πιο δημοφιλείς μουσικές συνθέσεις στο κλασικό ρεπερτόριο.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το Βαλς αρ. 2 το συνέθεσε το 1938 ο Σοβιετικός συνθέτης Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975). Ο πατέρας του ήτανε Πολωνικής καταγωγής και η μητέρα του με ελληνικές ρίζες. Με την εισβολή το 1941 των Ναζιστών του Χίτλερ στην ΕΣΣΔ ο Σοστακοβιτς παρέμεινε  στο Λένινγκραντ  στη διάρκεια της πολιορκίας της πόλεως από τις φασιστικές ορδές.

Τότε έγραψε τα τρία πρώτα μέρη της 7ης Συμφωνίας του (της επονομαζόμενης Συμφωνίας του Λένινγκραντ).  Ο Σοστακοβιτς συνεισέφερε τα μέγιστα στην εκστρατεία εμψύχωσης του δοκιμαζόμενου ρωσικού λαού που είχε τα περισσότερα θύματα από οποιαδήποτε άλλη χώρα  στον Β παγκόσμιο πόλεμο θρηνώντας πάνω από 30 εκατομμύρια νεκρούς.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Οι Τέσσερις Εποχές (ιταλικά: Le Quattro Stagioni, αγγλικά: Four Seasons ) είναι σύνολο από τα πρώτα τέσσερα κοντσέρτα βιολιού του Ιταλού συνθέτη Αντόνιο Βιβάλντι(1678-1741). Το 1723 είναι η χρονιά σύνθεσής τους και από τότε χαρακτηρίζονται ως ένα από τα καλύτερα έργα του Βιβάλντι. Βρίσκονται ανάμεσα στα πιο δημοφιλή κομμάτια της μπαρόκ μουσικής. Κάθε κοντσέρτο έχει πολλές διαφορετικές μουσικές υφές οι οποίες προσδιορίζουν την εποχή στην οποία αναφέρονται.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Η Λίμνη των Κύκνων είναι τίτλος παράστασης μπαλέτου σε τέσσερις πράξεις. Τη μουσική της παράστασης την έγραψε τη διετία 1875 - 1876 ο Ρώσος συνθέτης Πιότρ Τσαϊκόφσκι (1840-1893), ενώ η ιστορία της βασίζεται σε ρωσικά λαϊκά παραμύθια καθώς και σε έναν αρχαίο γερμανικό μύθο. Η πρεμιέρα της παράστασης δόθηκε στο θέατρο Μπολσόι της Μόσχας, στις 20 Φεβρουαρίου 1877 και στέφθηκε από αποτυχία. Αρκετά χρόνια αργότερα όμως στις 15 Ιανουαρίου 1895 (ένα χρόνο μετά το θάνατο του Τσαϊκόφσκι) με νέα χορογραφία η παράσταση γνώρισε την αποθέωση. Για πρώτη φορά εκτός Ρωσίας ανέβηκε στο Λονδίνο το 1911. Από τότε έχουν γίνει χιλιάδες παραστάσεις σε όλο τον κόσμο, πολλές από τις οποίες είναι διασκευασμένες σύμφωνα με την εκδοχή του εκάστοτε χορογράφου. 

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

To Gnossienne No.1 του Erik Satie είναι τόσο όμορφο που το παρουσιάζω σε βίντεο σε ημίωρη εκτέλεση. Ο Erik Satie (1866-1925) ήτανε Γάλλος συνθέτης που άσκησε σημαντική επίδραση στη μουσική του 20ού αιώνα. Παρ' όλο που ο Erik Satie απορρίφθηκε από κάποιους μουσικούς της εποχής του που παρεξήγησαν το μη συμβατικό ύφος, την εκκεντρικότητα και την ελαφράδα των έργων του, αντιπροσωπεύει το πρώτο οριστικό ρήγμα με τον γαλλικό Ρομαντισμό του 19ου αιώνα και είναι πρόδρομος μεταγενέστερων ρευμάτων στην τέχνη όπως ο μινιμαλισμός, ο σουρεαλισμός και η επαναληπτική μουσική.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

«Για τη Λίζα» (γερμανικά Für Elise) είναι μια σύντομη μουσική σύνθεση για πιάνο που συνέθεσε το 1810 ο Ludwig van Beethoven. Την σύνθεση σε χειρόγραφη παρτιτούρα ανακάλυψε πολύ αργότερα το 1865 ο Γερμανός μουσικολόγος Ludwig Nohl και θεωρείται σήμερα ως πιο δημοφιλής σύνθεση του Μπετόβεν.


 

Link to comment
Share on other sites

  • 3 εβδομάδες αργότερα...
  • Μέλος

"Κύκλος της ζωής" του συγκρότηματος Freedom (Matchy Remix)

 

Επεξεργάστηκε από tasos.cz
Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το Played A Live απο τους Safri Duo που ειναι δανέζικο ντουέτο με ηλεκτρονικά κρουστά

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Κλαίει το κλαρίνο...κλαίει και η ψυχή μου....

"Μοιρολόι με γυρίσματα" απο τον Πετρολούκα Χαλκιά

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

ΚΛΑΡΙΝΟ ΗΠΕΙΡΩΤΙΚΟ ΠΩΓΩΝΗΣΙΟ απο τον ΠΕΤΡΟΛΟΥΚΑ ΧΑΛΚΙΑ

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Η Πατρίδα μας είναι πανέμορφη. Είναι πνιγμένη στο γαλάζιο του ουρανού και της θάλασσας του Αιγαίου και του Ιονίου Πελάγους με τα αναρίθμητα ελληνικά νησιά. Έχει όμως και όμορφα πανύψηλα βουνά όπως του Ολύμπου, της Ηπείρου, της Θεσσαλίας, της Μακεδονίας, της Πελοποννήσου, της Κρήτης, της Στερεάς Ελλάδας και αλλού. Εκεί κατοικούν οι οροσείβιοι συμπατριώτες μας που διατηρούνε με αγάπη τα έθιμα, ήθη και τα τραγούδια του τόπου τους. Από τα ορεινά μέρη της Ηπείρου από το Πωγώνι ακούμε το σημερινό όμορφο δημοτικό τραγούδι Πωγωνίσιο 1. Στο κλαρίνο ο Βαγγέλης Χαλιγιάννης

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Ένα από τα δημοτικά τραγούδια με τα οποία μεγαλώσαμε εμείς τα Ελληνόπουλα εδώ στην ξενιτιά ακούγοντας μερικούς δίσκους που μας στείλανε από την Ελλάδα είναι "ο Αετός" σε τραγούδι του  Γιώργου Παπασιδέρη και κλαρίνο από τον Τάσο Χαλκιά.  Αν και δεν είχαμε ακόμη γνωρίσει την Ελλάδα την φλόγα της αγάπης προς την Πατρίδα μας την μεταδώσανε οι ξενιτεμένοι γονείς μας με το άκουσμα αυτών των τραγουδιών από την Ελλάδα.

 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

"Παπαλάμπραινα" οργανικό τσάμικο. Στο κλαρίνο ο υπεροχος Γιώργος Ανεστόπουλος λαϊκός κλαρινετίστας από την Αρκίτσα Φθιώτιδος. Γεννήθηκε το 1904 και πρωτάρχισε κλαρίνο (λα μπεμόλ) το 1919 και το έπαιζε με τις τρύπες (χωρίς να χρησιμοποιεί τα κλειδιά) γιατί προηγουμένως έπαιζε φλογέρα!... Κατόπιν του έδείξε στις Λειβανάτες ένας γύφτος ονόματι Κολοκύθας. Εργάστηκε στην Αθήνα σε όλα τα γνωστά "στέκια" της δημοτικής μουσικής και συνεργάστηκε με όλους τους μεγάλους του είδους. Η περίοδος της ακμής του ήταν η 20ετία 1950-1970.

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Δημοτικό τραγούδι "Μια χαραυγή"  (έτος 1949). Στο κλαρίνο ο Γιώργος Ανεστόπουλος 

 

Link to comment
Share on other sites

  • Μέλος

Το δημοτικό τραγούδι "Ο πλάτανος" από τον υπέροχο κλαρινίστα Νίκο Καρακώστα ηχογραφημένο το 1935.  Ο Νίκος Καρακώστας ήτανε  ξεχωριστός καλλιτέχνης ο οποίος μάγεψε με το κλαρίνο του ολόκληρες γενιές. Για πολλούς θεωρείται ο κορυφαίος κλαρινίστας που πέρασε ποτέ. Κατάγεται από την ιδιαίτερη πατρίδα μου τον νομό Τρικάλων που έβγαλε πολλούς και ξακουστούς καλλιτέχνες, τραγουδιστές, συνθέτες και οργανοπαίκτες. Το παίξιμο του Καρακώστα ήταν ξεχωριστό, δωρικό, χωρίς περιττά στολίδια και αναδείκνυε στο έπακρο τις μελωδίες των αυθεντικών δημοτικών τραγουδιών. Είχε πεντακάθαρο και γρήγορο στακάτο παίξιμο με πολλούς δαχτυλισμούς αλλά όχι περιττούς, παρά μόνο εκεί που χρειαζόταν. Έπαιζε με το δικό του μοναδικό τρόπο τραγούδια της Θεσσαλίας, της Ηπείρου, της Ρούμελης και όλων των περιοχών της Ελλάδας.

 

 

 

 

Link to comment
Share on other sites

Μπές στην κουβέντα!

Μπορείτε να δημοσιεύσετε τώρα και να εγγραφείτε αργότερα. Εάν έχετε λογαριασμό, Συνδεθείτε για να δημοσιεύσετε με τον λογαριασμό σας.

Επισκέπτης
Απάντηση

×   Τοποθετείται ως πλήρες κείμενο.   Restore formatting

  Only 75 emoji are allowed.

×   Your link has been automatically embedded.   Display as a link instead

×   Το προηγούμενο περιεχόμενό σας έχει αποκατασταθεί.   Διαγραφή editor

×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.

×
×
  • Δημιουργία νέου...